PH Joel

P. H. Joel (1992) perteneciente al pueblo maya tseltal, cuestiona desde su persona el tradicional concepto identitario indígena de pertenecer a un solo pueblo como lo ha establecido la academia. Él se percibe como crisol de identidades, de padre tsotsil, madre ch’ol, nacido en un territorio tseltal que denominan Selva Lacandona, ahí es donde germina su práctica artística.

Sus obras no representan sino que habitan en membranas que capturan la memoria de sus pueblos a partir de materiales que son parte su entorno natural, cohesionando el conocimiento que ha desentrañado por varios años en un contexto de transformación social, violencia y devastación del territorio ocasionado por la ganadería, la deforestación, el narcotráfico, pero de igual manera disrumpe la tradición cuando híbrida materiales tradicionales/locales con dispositivos electrónicos/globales para expresar la contemporaneidad de la vida cotidiana de los pueblos selváticos como contracorriente de la exotización de los pueblos originarios y la mitificación que se tiene de la selva divulgado por el sector del turismo.

Joel dialoga sobre la desacralización de la naturaleza, extirpa la memoria colectiva de su pueblo, denuncia el saqueo arqueológico cometido por el Estado y extranjeros, o simplemente documenta la transformación acelerada de la vida del pueblo al que pertenece ocasionado por la irrupción de la tecnología, la globalización y el consumismo a través de los dispositivos electrónicos que develan a la población el atractivo territorio digital.

La antropología es su herramienta para investigar y analizar los fenómenos
sociales que son parte de su interés y las expresiones artísticas son su medio de registro, pero nunca se limita a hablar, definir o registrar, sino principalmente a vivir, experimentar y cuestionarse dentro del contexto que rodea su territorio, razón por la que renunció a vivir en la ciudad para estar inmerso en su pueblo y la selva.

Reconocimientos:

• Premio principal de arte otorgado por la ONU para artistas de pueblos originarios a nivel mundial, Ginebra, Suiza, 2024.
• Formación académica:
  Licenciatura en Antropología Social, 2010-214, Facultad de Ciencias Sociales Campus III, San Cristóbal de Las Casas, Chiapas, México.

Exposiciones individuales:

• Tana vo’ne: Extirpación y reinvención de la memoria, Galería MUY, San Cristóbal de las Casas, Chiapas, 2023/4.
• De dioses y cyborgs, escultura y pinturas sobre cerámica, exposición individual, Galería MUY, San Cristóbal de Las Casas, Chiapas, 2019.

Exposiciones colectivas:

• (REBEL Y REVEL) arte, rebeldía y resistencia hacia el día después, Caracol de Jacinto Canek, Caracol de Oventik y el CIDECI de San Cristóbal de Las Casas, Chiapas, México, 2025.
• Festival de cultura y paz, Lacanjá Chansayab, Selva Lacandona Ocosingo,
  Chiapas, México, 2025.
• El encuentro, Kates-Ferri Projects, 561, Grand Street, Manhattan, New York,
  2025.
• Arte, minorías y derechos humanos, Ecolint Centre des Arts, Ginebra, Suiza,
  2024.
• Routes of resistance, SKISSERNAS MUSEUM (Museum of Artistic Process and
  Public Art), Lund, Suecia. 2024.
• Arte, territorios de denuncia, Centro Cultural Tlatelolco, Ciudad de Mexico, 2024.
• Arte de los pueblos de México, disrupciones indígenas. Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México, 2022.
• Primer Festival Internacional de Azul Maya Ch’oj, organizado por SDCELAR y The British Museum en Dzan, Yucatán. 2022.
• Ciclo Virtual de Escucha e Intercambio de Saberes sobre Música y Sonoridad de los Pueblos Originarios en México y Colombia. Episodio IV “A solas con Näwayomo: Sonoridad contemporánea maya y zoque”. Museo Universitario del Chopo. 2021
• Trienal Internacional pictórica en el CECUT. Baja California, 2021.
• Solos con Näwayomo (a solas con la diosa del agua), Performance en colaboración con Saúl Kak, Semana del arte, ZonaMaco, Ciudad de México, 2021.
• Proyecto Maya Transfronterizo, Exposición en Centro Cultural De España, Guatemala. 3 de septiembre, 2020.
• Visiones de Resistencia desde el arte contemporáneo Maya, La esmeralda, Ciudad de México. Julio, 2020.

Residencias:

• Residencia artística del descanso, Furiaca, San José del Pacífico, Oaxaca, México.
• Moldes prehispánicos, Ánfora Studio, septiembre, 2022, Ciudad de México.
• Barro policromo y colores prehispánicos, febrero-diciembre, 2019, Espacio Artístico MUY, San Cristóbal de Las Casas, México.

Publicaciones

• PH (2024), Tana vo´ne, Extirpación y reinvención de la memoria, Ona Ediciones.
• ONU (2024), Memory in the present, exhibition catalogue, International Art Contest.